NOTE D’INTENTION 

Atlantis est une comédie musicale qui met en scène des personnages emblématiques dans des situations personnelles à la portée universelle.
 
Son originalité est de donner également la parole aux Éléments naturels :  la Terre, l'Air, l'Eau et le Feu et d'en faire des personnages à part entière. L'alliance ou la confrontation entre les Humains et les Éléments est l'enjeu crucial de l'histoire d'Atlantis. 

Comme le souligne Joseph Campbell, l'auteur du "Héros aux mille visages", la civilisation européenne a progressivement détruit ses mythes - sans nous offrir  de nouveaux repères ni d’autres valeurs intemporelles. Atlantis aborde le thème éternel de la place de l’être humain face à la nature, sous une forme musicale et féerique. 

La sophistication des moyens techniques permettant de montrer l’invisible, le spectateur est invité à une réflexion sur l’existence et la puissance des forces que nous croyons maîtriser - et qui pourtant peuvent à chaque instant nous détruire.
En abordant ce sujet à travers une scénographie spectaculaire et une conclusion positive, Atlantis se propose de répondre à la fois au besoin de divertissement mais aussi au désarroi profond qui caractérisent de notre époque. 

                                                     NOTES DE SCÉNOGRAPHIE 


L’esthétique d’Atlantis est d”une inspiration Fantasy,  mélangeant les univers oniriques de jeux vidéo, bandes dessinées et images génératives.  

L'univers d'Atlantis est un passé futuriste. Bien que cette histoire se situe dans le passé par rapport à nous, elle met en scène une civilisation plus avancée que la nôtre, dont la technologie repose sur les cristaux. Les atlantes connaissent et utilisent leurs propriétés dans tous les domaines : énergie  santé, communications - et le cristal est également très présent dans l’architecture, la décoration, la mode et la bijouterie.

                

​

                                                               DÉCORS   

ACTE 1 
Le palais et le jardin Cristal  
Décor principal - un palais aux arches de mosaïques multicolores,  dans un jardin où de grands cristaux aux formes minérales et végétales jouent avec les nuances de la lumière. Des projections sur la façade du palais font varier les motifs de mosaïques.

Le Dôme des Eclairs 
Dôme de cristal dont la structure permet de capter la foudre. C’est là qu’officie le prêtre Hélonis.

La Lune des Sources 
Grotte aux parois translucides où la lune se reflète sur un ruissellement d’eau. C’est le domaine de la prêtresse Kkara : lors de ses invocations les parois se changent en miroirs sur lesquels apparaissent les esprits d’autres dimensions qu’elle appelle.

ACTE 2 
Le chantier d'extraction  du Cristal  
Sur les décombres du temple de la Lune des Sources des machines dont les lasers sophistiqués entaillent le sol. 

La grotte des Ondines 
Une grotte à demi engloutie, là où le volcan rencontre la mer, qui sert de refuge aux rebelles. La partie immergée est cristallisée par des coraux multicolores entre lesquels glissent les poissons,  la partie  émergée est une coulée de lave rouge fossilisée. 

Le cratère  du volcan   
Plateau de lave noir surplombant le cratère en fusion.  

                                                                  

                                                         COSTUMES 

A la cour d’Atlantis la mode est sophistiquée et brillante : tissus colorés et transparents aux reflets d’or et d’argent, bijoux de cristaux, coiffes, couronnes et diadèmes, maquillages élaborés, rehaussés de perles et de paillettes. 
 
Agual, Vulkar, Ariel, les Ondines, Sylves, Salamandres et Elfiques ont des costumes qui évoquent leur élément et dissimulent l'aspect humain des danseurs-euses. 

                                                                  

                                                      CHORÉGRAPHIE 

Personnages à part entière, les danseurs et danseuses sont toujours au coeur de l'action, figurant  les Éléments, les Atlantes ou les gardes Menthaliens.  

Dans la production pilote la chorégraphie était une fusion de classique, contemporain et hip hop.  
Au sein du même ballet, chaque Élément naturel avait son langage propre.  
Travailler également avec des circasssien-ennes  (funambules, aérialistes, Cyr wheel) pour représenter les Éléments permettrait d'utiliser l'espace dans toutes ses dimensions. 

                        

                  IMAGES GÉNÉRATIVES,  MAPPING,  RÉALITÉ AUGMENTÉE

Lumières, projections vidéo, images génératives, mapping 3D et effets spéciaux ont une part importante dans la création de l'atmosphère magique d'Atlantis. Ils élaborent des décors virtuels et permettent de faire entrer les éléments naturels (feu, eau, éclairs, fumée etc.) dans le lieu de représentation. 

                                                  

                                                                            BUDGET

Euh … évitons de parler des choses qui fâchent ;o)